Sharmila Tagore Recalls the Cinema of Tapan Sinha and the Golden Era of Bengali Films

Shantanu Amitava Sharmila Tagore
(L to R) Shantanu Ray Chaudhuri, Amitava Nag and Sharmila Tagore at the Discussion on Tapan Sinha and the golden era of Bengali Cinema at Kunzum, GK-2, New Delhi

Legendary actor Sharmila Tagore recalled her experiences of working with filmmaker Tapan Sinha at a discussion with author and Silhouette editor Amitava Nag and editor Shantanu Ray Chaudhuri

Legendary actor Sharmila Tagore recalled her experiences of working with master filmmaker Tapan Sinha, whom she fondly addressed as ‘Tapan Kaku’ and her costars of Bengali cinema, at a discussion with author and Silhouette editor Amitava Nag and editor Shantanu Ray Chaudhuri today at an evening dedicated to celebrating the cinema of Tapan Sinha and the golden era of Bengali cinema.

The event was organised jointly by Om Books International, Kunzum Books, Blue Pencil and New Delhi Film Foundation at Kunzum, GK-2, New Delhi. A commemorative poster on Tapan Sinha was released on the occasion and Nirjan Saikate, the Tapan Sinha masterpiece starring Sharmila Tagore was screened.

Sharmila Tagore Tapan Sinha poster release
(L to R) Shantanu Ray Chaudhuri, Amitava Nag, Sharmila Tagore, Ashish K Singh (New Delhi Film Foundation) and Antara Nanda Mondal (Blue Pencil) releasing a commemorative poster of Tapan Sinha

Tapan Sinha was a very learned person, recalled Sharmila Tagore, “very soft spoken, you had to strain your ears to hear him.” Elaborating that Sinha was highly respected for his work across the film industry, Sharmila Tagore mentioned it is not easy to convince someone like Dilip Kumar to go and work in a Bengali-Hindi bilingual film (Sagina Mahato). “He never got angry or raised his voice,” she said.

Sharmila Tagore recalled how Tapan Sinha’s films celebrated humanism and relationships. Giving the example of Nirjan Saikate, Sharmila Tagore said that in this film Sinha shows how the 4 Bengali widows, who have been deprived from all joys of living, suddenly experience liberation when they meet the sea. Amitava Nag added that although it is said no two films of Tapan Sinha are same, the common thread that runs through all of them is the celebration of the human spirit – the refusal of the protagonist to die defeated such as Banchharam (Manoj Mitra) in Banchharamer Bagan and the teacher (Soumitra Chatterjee) in Aatanka.

tapan sinha poster
The poster, courtesy NDFF, released on the occasion

Sharmila Tagore also recalled her fond memories of working with Soumitra Chatterjee, Shubhendu Chatterjee and Rabi Ghosh among others. Films nowadays are not made the way they were made then, money is the benchmark now, she said.

Recalling Soumitra’s portrayal of Mayurbahan in Jhinder Bandi, Shantanu talked about how Soumitra could get under the skin of the character to leave an indelible mark. Sharmila Tagore added that Soumitra would slide into the character when he would start applying the makeup for the shoot. “He always supported me and stood up for me whenever there was any criticism against me,” she said.

Sharmila Tagore and Amitava emphasized that Tapan Sinha, like Ray, was a director who was structured and organized in the way he worked on his projects, keeping within budget and paying his crew in time.

Blue Pencil’s books on cinema and other genres were displayed at the event by Kunzum books.

Watch this space for more reports on the event.

Amitava Shantanu Partho
Amitava Nag with Shantanu Ray Chaudhuri and Partho Mondal posing for the camera with The Cinema of Mrinal Sen: A Quest for the Unresolved, the newly released Blue Pencil publication
Blue Pencil books on display at the event
Blue Pencil books on display at the event


Media Coverage of the Event


Aajtak (Read full story)
Punjab kesari
Punjab Kesari (Read full story)
Navoday Times
Navoday Times (Read full story)
Zee Bihar Jharkhand
Zee News – Bihar Jharkhand (Read full story)
The Interview Times
The Interview Times
Aajtak Marathi
Aajtak Marathi

More Must Read on Silhouette

Tapan Sinha and the Triumvirate of Bengali Cinema

Never Have I Made the Same Kind of Film: An Interview With Tapan Sinha (Part-I)

I’d Never Allow My Mind To Gather The Moss Of Stagnation: An Interview With Tapan Sinha (Part-II)

I Cherish A Thrill For Adventure: An Interview With Tapan Sinha (Part-III)

I Am A Worshipper Of All Things Beautiful: An Interview With Tapan Sinha (Part-IV)

Sharmila Tagore to Speak on Tapan Sinha and Bengali Films

Shamrila Tagore

It is the centenary year of renowned filmmaker Tapan Sinha, “an underrated and often-neglected auteur”, and it is time to revisit his films and their indelible impact. Om Books International, Blue Pencil, Kunzum Books , and New Delhi Film Foundation, have joined hands to host an enlightening evening with legendary actress Sharmila Tagore, who will be discussing the films of Tapan Sinha and the golden era of Bengali cinema with author and film critic Amitava Nag and noted editor Shantanu Ray Chaudhuri. The event will be held in Kunzum, M-Block Market, Greater Kailash-2, New Delhi on 13th March 2024 at 4 pm.

Amitava Nag’s The Cinema of Tapan Sinha, An Introduction book provides a succinct introduction to the cinema of Tapan Sinha and the significant place he holds in Bengali and, indeed, Indian cinema. With characteristic erudition, Nag explores Sinha’s deep roots in the Bengali cultural climate, mainly music and literature, and how they shaped his cinematic storytelling. Read an excerpt from a chapter in the book on Silhouette.

Sharmila Tagore worked with Tapan Sinha in the master’s award-winning film Nirjan Saikate, which will be screened on the occasion.

If one were to wonder what makes cine maestro Tapan Sinha’s films a cut above the rest, it is their sheer simplicity and innocuous manner of storytelling – a straight, uncomplicated narrative structure that slowly grows on you, excellent use of background score that create moods and an unobtrusive technique that stays carefully away from over-dramatisation, relying instead on subtle symbols and immaculate characterisation. His films not only received both critical and popular acclaim, they did well financially and went on to inspire other filmmakers.

Sinha largely drew his story ideas from celebrated literary works or real-life incidents, which is why his characters were so very identifiable. They reacted to situations as any of us would and yet went on to meet challenges in a way that set inspiring examples for others.

Amitava Nag’s books on cinema have chronicled, critiqued and curated various aspects of Bengali cinema. His trilogy on Soumitra Chatterjee comprising Beyond Apu – 20 Favourite Film Roles of Soumitra Chatterjee (HarperCollins India), Murmurs: Silent Steals with Soumitra Chatterjee (Blue Pencil) and Soumitra Chatterjee: His Life in Cinema and Beyond (Speaking Tiger) gives cine lovers rare and deep insights into the life, works and thought processes of the iconic actor. One of his latest books is The Cinema of Mrinal Sen: A Quest for the Unresolved (Blue Pencil).

Amitava Nag has authored several other books on cinema and poetry. Visit his author site here.

Sharmila Tagore on Tapan Sinha & Bengali Cinema Icons | With Amitava Nag & Shantanu Ray Chaudhuri

From the Archives: Sharmila Tagore Remembers Soumitra Chatterjee with Catherine Berge and Amitava Nag – A Blue Pencil Presentation

Read more about Tapan Sinha

Never Have I Made the Same Kind of Film: An Interview With Tapan Sinha (Part-I)

Saluting Indomitable Human Spirit: Tribute to Tapan Sinha

Modes of Storytelling: Tapan Sinha’s Kshudita Pashan (1961)

‘A Different Mood’ – Murmurs: Silent Steals With Soumitra Chatterjee – Book Review

Book Review by Saroj Darbar

নিজের লেখায়, একবার খেদ করে বলেছিলেন সৌমিত্র চট্টোপাধ্যায়, যে, তাঁর শ্রম-অভিনয় যাঁরা কেনেন, তাঁরা তো তাঁর বাসনা, আদর্শ ইত্যাদি কেনেন না। তাঁর অভিনিয়প্রতিভাটুকু ছেনে নিয়ে তাঁরা তাঁদের মতো করে ব্যবসা করেন। ফলে, তাঁর যে ব্যক্তিত্ব এবং তাঁর কাজ, এ দুয়ের মধ্যে এক দূরত্বের জন্ম হয়। যা আদতে বিচ্ছিন্নতার দোর খুলে দেয়। এই একাকীত্ব তাঁকে পীড়া দিত। এরকম অনুভবের ভিতর যে জোরালো সত্যি আছে, তা একাধারে একজন বড়ো অভিনেতা এবং সচেতনভাবে সমসাময়িক আধুনিক মানুষকে যে কী সংকটে ফেলতে পারে, তা আমাদের কল্পনার অতীত। অথচ এর ভিতর দিয়েই তাঁকে যেতে হয়েছে কয়েক দশক। অন্যত্র, অভিনেতা ও রাজনীতি প্রসঙ্গেও তাই যেন প্রায় একই স্বরে বলেন যে, একজন অভিনেতা তো মূলত চলচ্চিত্রকারের ভাবনা ও দর্শনের ব্যাখ্যাতা। অভিনয় জিনিসটাই যখন স্বাধীন শিল্প নয়, তখন অভিনয়ের ভিতর অভিনেতাকে বা তাঁর জীবনদৃষ্টিকে খুঁজতে যাওয়া বৃথা। তাহলে একজন অভিনেতার সার্থকতা কোথায়? এর উত্তর বা মীমাংসায় তিনি পৌঁছান জীবনের শাশ্বত চেতনায়, আনন্দে।

আমরা যদি অভিনয়ের বাইরে গিয়ে সৌমিত্র চট্টোপাধ্যায়ের ওই জীবনদৃষ্টির খোঁজ করি, তবে সেক্ষেত্রে আমাদের সেই পরিসরের সন্ধান করতে হবে, যেখানে অভিনেতার মেক-আপ আর কোনোভাবেই প্রাসঙ্গিক নয়। এহেন সন্ধান সহজসাধ্য নয়, এবং তার অবলম্বনই-বা কী? নিশ্চিতই তাঁর লেখাপত্র- গদ্য এবং কবিতা। এবং, সাক্ষাৎকারও হতে পারে। তবে একেবারে মাপে মাপে খবরের কাগজে ছাপা কিছু নয়; কারণ, সেখানে স্বাভাবিক ভাবেই নানা সীমাবদ্ধতা থেকে যায়। বরং বিভিন্ন সময়, জীবনের নানা পর্বে টুকরো কথা, অনুষঙ্গে উঠে আসা জীবনের প্রতি তাঁর স্বকীয় দৃষ্টিভঙ্গির নির্ভেজাল বয়ান যদি কেউ লিখে রাখেন, তবে হয়তো মানুষটার মনোজগতেকে আমরা অনেক নিরাভরণ, অনাড়ম্বর, উপলক্ষহীন অর্থাৎ মৌলিকভাবে পেতে পারি। আমাদের পিপাসা মিটিয়ে সেই কাজটিই করেছেন অমিতাভ নাগ, তাঁর সদ্য প্রকাশিত বইটিতে।

এ বইটিকে একটা যৌথ যাত্রা বলা যায়। অবশ্যই সৌমিত্রবাবুর সঙ্গে লেখকের দীর্ঘ পরিচয়ের যাত্রা, বাহ্যিকভাবে। অন্তরঙ্গতায় এ-বই আসলে দুই সময়ের, জীবনের দুরকম দৃষ্টি বা বলতে পারি ভিন্নতর অভিজ্ঞতার সহযাত্রা। কিছুক্ষণ হাত ধরাধরি করে চলা। একজন বনস্পতি। তাঁর ছায়া আছে, মায়া আছে। কাষ্ঠল গুঁড়ির ভিতর আছে লুকনো একটা দুটো নদী। অন্যজন, তুলনায় নতুন রোদ্দুর। তাঁর ঝকঝকে মন আছে, তৃষ্ণা আছে, কৌতূহল আছে, সংশয়ও আছে বিস্তর। বনস্পতির সঙ্গে এই রোদের এবার যে কথোপকথন, তা ক্রমশ তাই প্রশ্ন-উত্তরে বাঁধা সাক্ষাৎকারের ধারণা পেরিয়ে নিজেকে নানা স্তরে উন্মোচনের মাত্রা ছুঁয়ে ফেলে। একরকম আত্মদর্শনের ক্ষেত্র প্রস্তুত হয়।

সৌমিত্রবাবুর সান্নিধ্য পাওয়া বহু মুহূর্তের কথা লেখক এনেছেন এখানে, সেগুলো ঠিক প্রথাগত অ্যানেকডোট নয়, বরং জীবনকে নেড়েচেড়ে দেখা বা একরকমের দার্শনিক মোলাকাত বলা যেতে পারে। পর্বনামগুলো থেকে হয়তো এর ইঙ্গিত মিলবে — Rejection, Horizon, Pain, Care, No one escapes Death. ঘুরে ঘুরে আসে গূঢ় কিছু প্রশ্ন। কাকে বলে সাফল্য? সৌমিত্রবাবুর এ-প্রশ্ন যেমন লেখককে তাঁর নিজের উত্তরের দিকে ঠেলে দেয়, তেমনই এ প্রশ্ন তো সৌমিত্রবাবুকেই করা তাঁর নিজেরও প্রশ্ন। আমাদের চোখে চূড়ান্ত সফল একজন মানুষ, কেন নিজেকে এই প্রশ্নের মুখে ফেলেন? বা, তাঁর ধারণায় কেমন হয়ে আসে দিগন্ত? কিংবা প্রত্যাখ্যান! সে কি কেবলই কিছু রোল ফিরিয়ে দেওয়া, নাকি অন্যতর কিছু? আরও গভীর কোনও বোধের কাছে এসে নতজানু হয় বনস্পতি; এমনই মুহূর্তের কোলাজ এখানে প্রতি পাতায়। ঘটনা নয়, ঘনঘটা তো নয়ই, বরং স্বল্প কিছু ঘটার ভিতরই অনেকটা স্পেস, যেন দুই সংলাপের মধ্যবর্তী নীরবতা এই পর্বগুলো জুড়ে বিস্তার পায়। আর, অনেকটা সিনেমার মতোই, যেন বেশ পরিকল্পিত অসংলগ্নতায় সাজিয়ে রাখা কিছু শটের কোলাজেই আমরা একজন মানুষকে আবিষ্কার করি তাঁর ভাবনা দর্শন ধরে ধরে। নশ্বরতা যাঁকে গ্রাস করতে পারে না। ব্যক্তি নয়, যেন তিনি ভাবনা-পুরুষ কিংবা একটি কবিতাই হয়ে ওঠেন শেষমেশ।

অভিনেতা সৌমিত্রকে নিয়ে বহু কাজ হয়েছে এবং হবেও। এই বইয়ের লেখকও অতীতে অপু বাদে সৌমিত্রবাবুর করা অন্যান্য উল্লেখযোগ্য বেশ কয়েকটি চরিত্রকে নিয়ে বিশ্লেষণ করেছেন, বই লিখেছেন। কিন্তু বর্তমান বইটি মেজাজ, মর্জিতে অন্য ঘরানার। এবং তাই বোধহয় আরও গুরুত্ববাহী। অভিনয়, প্রতিভা ইত্যাদি ছাড়াও মৌখিক কথনের ভিত্তিতে কিংবদন্তির আরও কিছু অবয়ব থেকে থাকে। নানাজনের কাছে তা নানারকম ভাবে গচ্ছিত। অমিতাভ তাঁর কাছে থাকা সৌমিত্রবাবুকে আমাদের সামনে তুলে ধরলেন বা বহুদিনের একটু একটু সৌমিত্র-সন্ধান মিলিয়ে নির্মাণ করলেন এক অবয়ব। আমরা যাঁরা দূরের যাত্রী, তাঁরা হয়তো এই পরিসরে খানিকটা নক্ষত্র-নৈকট্য অনুভব করব। তবে তার থেকে বড়ো কথা এই যে, আগামীর কাছে থেকে গেলেন অতি চেনাজানার বাইরের আর-একজন সৌমিত্রবাবু, থেকে গেলেন মেঘের মতো ভেসে যাওয়া কিছু মুহূর্তের সৌমিত্রবাবু, যাঁর হদিশ আর কোনোভাবেই পাওয়া সম্ভব নয়। সেই কারণেই এই বইটি অর্জন করে নেয় এর বিশিষ্টতা। জীবনী নয়, আলোচনা নয়, বিশ্লেষণ নয়, প্রায়-কিছুই হয়ে উঠতে চায় না বলেই এ-বই শেষ পর্যন্ত হয়ে ওঠে বিশেষ-কিছু।

বইয়ের সঙ্গে একটি ক্যালেন্ডার উপহার দিয়েছেন প্রকাশক Blue Pencil; সেটিও চমৎকার, তথ্যপূর্ণ।

[This review was first published on Facebook.]

Foreword by Shyam Benegal
Special note by Atanu Ghosh
Published : 2021
Binding : Hardbound ( 7.5″ x 5″)
Pages : 84 + 8 photo pages
ISBN: 978-81-943921-1-8

Available Worldwide on Amazon in Kindle & Hardcover: India | USA | Canada | UK | Germany | France | Spain | Italy | Netherlands | Japan | Portugal | Mexico | Australia |

Murmurs - Silent Steals with Soumitra Chatterjee with exclusive calendar
Murmurs – Silent Steals with Soumitra Chatterjee with exclusive calendar (Pic courtesy: Saroj Darbar)

Murmurs: An Abstract Tapestry That Succeeds in Keeping the Reader Hooked

Noted scholar, film-critic and film-maker Subha Das Mollick previews Amitava Nag’s Murmurs: Silent Steals with Soumitra Chatterjee and finds the book impressionistic which is a must read not only for the admirers of the thespian, but also for admirers of experimental literary work.

MURMURS Soumitra Chatterjee
MURMURS Silent Steals with Soumitra Chatterjee

It is not an easy task to hook the reader with stream of consciousness words, phrases, sentences through 90 pages and 19 chapters. Amitava Nag’s book Murmurs: Moments with Soumitra Chatterjee succeeds in keeping his reader hooked as he weaves an abstract tapestry with fragments of memory around the author’s numerous engagements with Soumitra Chatterjee.

He succeeds in capturing unspoken thoughts, suppressed sighs, internalized monologues of the ageing actor, thespian, poet and painter as he sits in his ‘garage turned into a study – low roof and basic’. Shifting lights and changing season outside blend with the swirling coffee in slow motion as unspoken words hang heavy in the still air inside the room.  As Soumitra copes with his failing health and aching body, he articulates his unfulfilled aspiration, ‘But Amitava, I still would have loved to be a Sir Garfield Sobers’.

Amitava Nag’s impressionistic recounts in Murmurs are intimate and bereft of eulogy. He is neither overwhelmed, nor judgmental. His observant eye catches every fleeting shadow on the actor’s countenance and reads into every turn of his head and torso. Through the nineteen chapters, each of which is a well crafted work of art, Soumitra Chatterjee’s soul is revealed to the readers. A must read not only for the admirers of the thespian, but also for admirers of experimental literary work.


Subha Das Mollick
Subha Das Mollick

Subha Das Mollick is a media teacher and a documentary filmmaker. She has made more than 50 documentary films on a variety of subjects, most of which have been aired on the national television. She had been the head of the Film Studies and Mass Communication Deptt. at the St. Xavier’s College, Kolkata.


Click here to read the preview collection of interactions that is set to release as the book Murmurs: Moments with Soumitra Chatterjee by Amitava Nag, on 19th January 2021 to celebrate the legend’s 87th birthday.